Les ateliers de création théâtre proposés par le Grand Rond, s'ils sont destinés aux amateurs, sont néanmoins envisagés d'un point de vue professionnel : les groupes sont constitués dès la première séance et ne bougent plus ensuite, une forte motivation est demandée et nous insistons sur l'assiduité et la ponctualité aux ateliers.
Ceci étant posé, tout est en place pour explorer tous les plaisirs de la scène !
Chaque atelier est dirigé par un ou une metteuse en scène professionnelle dont l'objectif est de créer un spectacle présenté trois fois au Théâtre du Grand Rond, en fin d'année, dans des conditions techniques professionnelles.
Nous vous invitons à regarder ci-dessous les différents ateliers proposés afin de trouver celui qui vous convienne.
PROCEDURE D'INSCRIPTION
Pour vous inscrire la procédure est simple : une fois votre choix fait, téléphonez-nous au 05 61 62 14 85 afin d'obtenir les coordonnées du/de la ou des metteuses en scène qui vous intéressent et convenez ensemble d'un rendez-vous. Il ne s'agit pas d'une audition, mais d'une simple discussion pour cerner au mieux les attentes et motivations respectives de chacun.
Après ce rendez-vous, si vous souhaitez vous inscrire, nous vous demandons de régler pour l’année complète (en 1, 3 ou 9 chèques à votre convenance) + les frais de dossier (15 €).
Chaque trimestre commencé est dû dans son intégralité.
Informations communes aux 7 ateliers de création
> Début des ateliers de création : première semaine d'octobre
> Tarifs :
- 55 € / mois (45 € pour les étudiants, étudiantes et les demandeureuses d'emploi) + 15 € de frais de dossier
- 45 € / mois + 15 € de frais de dossier pour l'atelier "jeunes adultes"
> Nombre de places limitées (entre 10 et 12 suivant les ateliers)
> Inscription : à partir du 6 juillet 2022. Votre inscription n'est définitive qu'après le rendez-vous avec le ou la metteuse en scène et la réception de votre règlement.
> Lieu : Théâtre du Grand Rond (21 - 23 rue des Potiers à Toulouse)
> Date des représentations : 3 soirs entre mi-juin et début juillet 2023 au Théâtre du Grand Rond
Amélie Gasparotto se forme pendant deux ans au théâtre du Hangar à Toulouse, dans le cadre de la formation professionnelle. Elle obtient en parallèle une licence en Études Théâtrales à l'université du Mirail à Toulouse. Elle enrichit sa formation par des master-class à l'Ecole du Jeu (Paris). De janvier à juin 2014, elle participe à la formation «Le clown à l'épreuve de la piste» au Centre National des Arts du Cirque. La même année, elle travaille en tant que comédienne pour le collectif Random (groupe artistique pluridisciplinaire d'intervention en espace public) et participe pendant deux ans au « Laboratoire itinérant du réel » . Elle co-écrit Des algues dans le presse-citron (Épopée sur table) avec François Salort et Maryline Petioch, puis travaille depuis sous la direction de Didier Roux (Lohengrin et La belle cie) pour Lisbeth est complètement pétée, Traverse et Perdre connaissance. Elle intègre ensuite la Rift cie et participe aux créations de Laure Boutaud pour le Monde de Jeanne et Impressions d'oiseaux. En 2018, elle travaille sous la direction de Jean Jacques Mateu (Petit bois cie) pour Prodigues. Elle intervient en milieu scolaire dans le cadre du projet Théâ (OCCE 65) depuis 7 ans.
dates des représentations : 23 - 24 - 25 juin 2023
Il fait ses débuts à Lyon sous la direction de Michel Véricel et Alain Peillon, puis approfondit sa formation au conservatoire de Toulouse et auprès de René Gouzenne, Didier Carette, et Jean-Pierre Tailhade. Il travaille ensuite avec des metteurs en scène toulousains tels que : Jean-Claude Bastos (Bufonerias de Alfonzo Zurro, Stravaganzza de Dacia Maraini, spectacle joué en langue italienne), Harris Burina (La Puce à l’oreille de Feydeau), Jean-Jacques Mateu (Rouge noir et ignorant et L’École de village de Edward Bond), Gilles Ramade (West Side Story), et participe à plusieurs cabarets (Amor, Buffets de la Gare).
Après un passage à Paris, où il travaille entre autre avec Jack Garfein, Daniel Kern, Vassili Sazanov, Oleg Nicolaenko, il s’installe à Toulouse, et travaille avec la Cie Lever du Jour (Alpenstock de Rémi de Vos), la Cie Fées et gestes (Deux sur la balançoire), la Cie des Astronambules (L’Incroyable Destin de Cony le sapin), Le Grenier de Toulouse (Feu la mère de madame de Georges Feydeau et Adultères de Woody Allen), et la Cie du petit matin (L’Homme poubelle de Mateï Visniec et Le Médecin malgré lui de Molière). Pour l'atelier 2013 - 2014 il avait travaillé sur la pièce Cassé de Rémi de Vos, en 2014 - 2015, sur la pièce Les figurants d'après José Sanchis Sinisterra, en 2015 - 2016 sur le texte de Sylvain Levey : Dans la joie et la bonne humeur ou comment Bruno a cultivé un hélicobacter pylori, en 2016 - 2017 La Nuit des rois de Shakespeare... la saison dernière c'est Joël Pommerat qui a été travaillé. En octobre 2021 il a présenter sa dernière mise en scène : Dandin, au Théâtre du Grand Rond.
Un fil à la patte de Georges Feydeau.
Cette année nous aborderons l'atelier sous le signe du vaudeville.
Nous travaillerons à dépoussiérer un genre que Feydeau lui-même considérait comme souvent désuet et peuplé de personnages "fantoches".
Nous n'envisagerons donc pas ses écrits comme une "œuvre-musée" mais plutôt comme un matériau riche de possibilités pour créer un spectacle vivant et moderne.
Ses pièces constituent un formidable outil pédagogique et ludique pour appréhender le théâtre, notamment sur le plan du rythme et de l'énergie, tout en alliant rigueur et exigence à une fantaisie débridée.
dates des représentations : 14 - 15 - 16 juin 2023
Comédienne formée auprès de Anne Sicco, Jean-Pierre Vincent, Solange Oswald, Tg STAN..., Hélène Dedryvère pratique le théâtre en salle et dans des dispositifs interactifs avec le public. Elle a présenté sa nouvelle création Y'a plus de saison ! en 2017 au Théâtre du Grand Rond. Elle travaille principalement sur des écritures contemporaines (Joyce Carol Oates, Valère Novarina, Dorothy Parker, Charles Juliet, Joyce Mansour, Jean-Pierre Dopagne, Frédéric Lordon...). Elle investit régulièrement l'espace public ("Rue des Dames", "Cirquelix" avec la Compagnie La Passante, "Visite guidée urbotanique" avec la Compagnie Figure Libre, "L'amour en toutes lettres" avec Le Théâtre de L'Echappée Belle ). L'atelier 2013-2014 s'était concentré sur 3 auteurs : Mariette Navarro, Falk Richter et Sylvain Levey, celui de 2014 - 2015 sur l’œuvre de Joël Pommerat, à travers des extraits de "La réunification des 2 Corées" ainsi que "Cercles/Fictions", celui de 2015 - 2016 sur l'oeuvre de Martin Crimp ("Face au mur" et "Tout va mieux") avant de repartir du côté de Mariette Navarro avec "Les Feux de Poitrines"... Elle a créé le spectacle Pour vous servir en 2022 au Théâtre du Grand Rond.
Cette année, le travail portera sur le texte "Love & Money" de Dennis Kelly
"Vous voulez sentir que chaque journée de travail peut être autre chose que de patauger dans le sang.
Vous voulez sentir que la vie c'est plus que de simplement vous en sortir avec le moins d'inconfort possible
Vous savez ce qu'on dit, vivre pour travailler ou travailler pour vivre, eh bien je n'arrive pas à me souvenir quelle phrase est la bonne [...]
Peut-être qu'il est possible de s'intéresser à ce qu'on fait
Peut-être qu'il est possible de croire en quelque chose, merde"
Que reste-t-il de notre humanité lorsque l'argent l'emporte sur l'amour ?
Par une écriture vive et fragmentaire, teinté d'humour cinglant, Love & Money interroge l'impact de l'argent sur nos relations, la hiérarchisation de nos valeurs, à travers la vie de nombreux personnages réunis autour du couple formé par Jess et David, qui se débattent dans un monde où l'on fait marchandise de tout, où même le bonheur s'achète.
Couple dont on suit la trajectoire à rebours, de l'explosion finale, en passant par le surendettement, jusqu'à la demande en mariage initiale. .
dates des représentations : 11 - 12 - 13 juin 2023
Sa formation entre 2005 à 2008 au Conservatoire de Marseille permet à Ludovic de jouer des banlieues marseillaises jusqu'au GOUCHER Theater de Baltimore (USA). Au sortir de cette école, la compagnie Babouk l'engage pour la création d’un spectacle pour enfants aveugles et malvoyants : Le Pays de Rien de Nathalie Papin. Toujours dans le jeune public, dès 2009, le collectif En compagnie de chacun l'intègre à un conte social sur l’immigration : La porte grippée. À partir de 2011, il participe aux créations pluridisciplinaires de la compagnie Les Objets trouvés dirigé par Werner Büchler.
Entre 2012 et 2013, avec la Cie Serp'art, il participe à des tournées internationales avec des spectacles d'improvisation collective dans l'espace public (Turquie, Lituanie, Algérie ). En 2015, il crée avec Fanny Honoré le spectacle L'histoire extraordinaire de Stella et Matteo. En octobre 2017, il crée avec Manuel Diaz un parcours de lecture théâtralisée à la Médiathèque du Grand M (Toulouse) autour des œuvres de Molière. Dernièrement, il a interprété le rôle d'un soldat dans la pièce Extrêmophile d'Alexandra Badea mis en scène par Manuel Diaz. En 2019 - 2020 il a monté Delta Charlie Delta de Michel Simonot avec le groupe du jeudi et Discours à la nation en 2021 - 2022. Il présentera sa première création jeune public au Grand Rond en 2022 - 2023 : Kesta !
Nous nous plongerons dans la découverte de différents textes de théâtre que je proposerai. Nous les traverserons en lecture et nous sélectionnerons celui (ou seulement les passages) qui nous plaisent et que nous porterons au plateau. Mais aussi, on étudiera comment mettre en scène les problématiques écologiques, démocratiques, intimes, familiales et amoureuses qui existent dans notre société. Nous construirons donc le spectacle avec toutes nos matières de travail. Je mettrai en scène un spectacle en fonction de vos propositions de jeu mais aussi en fonction de partis pris artistiques. Chacun.e œuvrera à la construction d'un rôle. Ceci implique de s'écrire une partition de jeu et de la suivre. Ceci inclut nécessairement un travail d'apprentissage de textes, d'interprétation, de diction, de projection, d'incarnation et un travail corporel également.
dates des représentations : 20 - 21 - 22 juin 2023
Formé dans 3 centres dramatiques et rompu à des formes aussi variées que le théâtre, l'improvisation ou encore le mime, Philippe Cancé, après un parcours de comédien entamé en 1983, fonde sa compagnie en 1998. Il produit notamment La Contrebasse de Patrick Süskind (présenté au Grand Rond en 2008 et reprogrammé fin 2012) et La Nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltes (présenté en 2011 au Grand Rond et reprogrammé en 2013). Ces créations sont à son image : sans concession et appelant à la désobéissance ! En 2013-2014 c'est Karl Valentin qui avait été à l'honneur, Matei Visniec en 2014 - 2015, Copi en 2015 - 2016... Philippe met en scène le groupe du jeudi depuis 2011. En 2021, il a présenté sur la scène du Grand Rond sa toute dernière création : Butler.
Cette année je propose de travailler autour de l'auteur Philippe Minyana, un univers sensible et poétique. Le projet concerne les textes de " Inventaires, Chambres, André " , visant l'intimité des êtres, les marginaux, souvent mis à l'écart de la société dans laquelle ils essaient de vivre. Intensité et vérité seront de mises.
date des représentations : 29 - 30 juin et 1er juillet 2023
Constitué de comédien.ne.s/musicien.ne.s issu.e.s de la formation professionnelle du Théâtre du Hangar, le Collectif Hortense développe depuis 2012 un travail d'improvisation théâtrale et vocal. Un théâtre de l’instant, fait de fulgurances, d’échos, de fragments de sce?nes qui naissent, vivent et se transforment sous les yeux du spectateur. Depuis 2016 le travail s’est orienté vers la création de cabarets expérimentaux, mêlant improvisation, écriture de plateau et musique live.
Interférences #5
Le collectif Hortense poursuit son exploration de l'écriture collective scénique improvisée au Grand Rond. L'objectif reste celui-ci : expérimenter différentes formes d'improvisations poétiques rythmiques et organiques; apprendre à construire ensemble tout en cultivant les singularités de chacun.e, pour créer tout au long de ces 9 mois un spectacle qui se réinventera chaque soir.
Chaque séance sera composée d'un échauffement (corporel et vocal, détente, mise en disponibilité), d'exercices collectifs (placement dans l'espace, écoute et réactivité, rythme...), d'explorations individuelles (mouvement, voix, texte, chant...) et se conclura par une ou plusieurs sessions d'improvisation visant à mettre en applications les outils explorés, et jouer ensemble à (se) faire croire que tout est écrit.
dates des représentations : 26 - 27 - 28 juin 2023
Le parcours de Muriel Benazeraf l’a fait rencontrer (presque) tous les registres de jeu, du comique au tragique, du classique au contemporain, de la pantomime burlesque aux écritures d’auteurs, de la poésie au théâtre de rue et à la performance… à travers des collaborations avec un grand nombre de familles de théâtre très contrastées, entre Toulouse, sa ville, mais aussi Lille, Bordeaux, Paris ou Marseille (compagnies 12 balles dans la peau, 3BC, En/vers théâtre…). Son travail de comédienne est en constant dialogue avec son expérience de mise en scène, d’écriture et de pédagogie. Elle a notamment mis en scène Maria Dolores y los crucificados, Tout le monde peut en cacher un autre, Mon toit du monde à moi c’est toi, Petrolina et mascarpone… Elle est titulaire, depuis 2010, du Diplôme d’Etat d’enseignement du théâtre et encadre des ateliers de création depuis une vingtaine d'années. Le travail de la saison 2013 - 2014 avait porté sur l'oeuvre de l'auteur norvégien Jon Fosse, en 2014 - 2015 sur la pièce "As you like it" de Shakespeare, en 2015 - 2016 sur l'oeuvre de Feydeau, puis vinrent les oeuvres de Virginies Despentes, Marivaux et Lagarce en 2020 - 2021, et enfin Vinaver en 2021 - 2022.
"Platonov" d'Anton Tchekhov
Ecrite par un Tchekhov encore lycéen, matrice et brouillon génial de toute son oeuvre à venir, "Platonov" – ou "l'absence des pères", ou "la pièce sans titre", ne sera jamais représentée de son vivant...
A travers le destin tourmenté d'un don juan velléitaire, astre d'une petite sociéte de province,
cette "tragédie du doute et de la paresse", capable de passer en une seconde du pathétique au sarcasme bouffon, résonne plus que jamais avec la menace du chaos, les incertitudes et les errances de notre modernité.
Pièce sur l'amour...et ses limites, sur le vide, la solitude et l'absurdité de la vie...en mode mineur .
Pleine de rage et de rires, de larmes et de cris, de sensualité et de ridicule, de beuveries et d'élans déçus, convulsive, foisonnante, excessive, bavarde, elle se prête admirablement à un -indispensable vu sa longueur- travail d'adaptation "sur mesures" pour les comédiens amateurs qui y participeront, ainsi qu'à une réflexion concrète sur les registres de jeu.
C'est surtout une formidable machine à jouer et expérimenter, où nous nous efforcerons d'atteindre à ce flux de vie, à la fois complexe et évident, qui caractérise l'écriture de Tchekhov, et où les acteurs doivent exister pour eux-mêmes, dépouillés de tous les clichés..
dates des représentations : 17 - 18 - 19 juin 2023
Retrouvez les détails du nouveau dispositif de l'accompagnement aux artistes du Théâtre du Grand Rond : CRIC 2023 ici !
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